برگزیدگان پنجمین جشنواره استانی «طبیعت سپید» معرفی شدند

مراسم اختتامیه پنجمین جشنواره استانی طبیعت سپید در آخرین روز از ماه تیر با معرفی برترین‌های دو بخش طبیعت از منظر انتزاع وتجربه های نو به کار خود پایان داد.
در این مراسم که عصر 31 تیر ماه در سالن آمفی تئاتر اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی سپیدان  برگزار گردید، تندیس  و لوح های تقدیر به برگزیدگان اهدا شد.
به گزارش روابط عمومی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی فارس، محمد هادی فخرایی معاون هنری این اداره  در سخنانی در این مراسم گفت: سکون برای هنر به معنای مرگ است و هنرمندان در جامعه در حال حرکت و پویایی هستند و ایستایی برای آنها وجود ندارد.
وی افزود: در جامعه ارزشی  ایران ایجاد تحول  و حرکت به سمت کمال هدف اصلی هنر است و هنرمندان با تولید آثار فاخر مردم را به سمت کمال هدایت می کنند.
وی اضافه کرد: حوزه هنر حوزه ای تخصصی است و هرکس بدون تحقیق و بررسی نمی تواند در مورد آن و آسیب هایی که آن را تهدید می کند نظر بدهد.
فخرایی با بیان اینکه ورود به مقوله فرهنگ و هنر باید حساب شده و آگاهانه باشد گفت: برای آسیب شناسی هنر و فرهنگ باید ابتدا موجودی جامعه و ابزار و وسایل موثر را پیدا کرد و سپس به کمک یک تحقیق همه جانبه در این مورد اظهار نظر نمود.
شایان ذکر است در پایان اسامی برگزیدگان به شرح ذیل اعلام شد:
بخش طبیعت از منظر انتزاع
مقام اول : ابراهیم کشاورزی از نور آباد ممسنی 
مقام دوم: فاطمه عباسی از لامرد
مقام سوم: فرشته مقامی از آباده
مقام برگزیده کارگاه عملی نجمه قره پور ویحیی رویدل
 بخش تجربه های نو
تقدیر از سمیه سهرابی از سپیدان و غلامرضا محسنی زاده از نی ریز

«افسون افشاری»، نقاش: تحصیلات دانشگاهی، مسیر حرکت هنرمند

«شرمین اسلامی­فر»، نقاش: برپایی کارگاه­های آموزشی، به پیشرفت

نقاشی شیراز کمک می­کند

    محسن دانش
اشاره:
دنیای بوم و رنگ و وسوسه­های خلق اثری منطبق با ذوق و آرزوهای انسان، انگیزه دوباره­ای برای دو نقاش جوان در حیطه رنگ و روغن است که بار دیگر با برپایی نمایشگاهی، دست به تجربه­ای نو بزنند.
این روزها دو هنرمند جوان «شرمین اسلامی­فر» و «افسون افشاری» مجموعه تازه­ای از خلاقیت­های خود را با بکارگیری تکنیکی، در نگارخانه «مهر» خیابان ارم، در معرض دید علاقه­مندان قرار داده­اند. آنها با بکارگیری تکنیک­های متفاوت در این عرصه، در جست­وجوی موضوعاتی هستند که ضمن تازگی، بتواند در قالب این هنر حساس و لطیف، حرف نویی برای گفتن داشته باشد.
نمایشگاه آثار این دو نقاش با عنوان «تاش» تا 7 مردادماه، از ساعت 17 تا 20 در نگارخانه یاد شده برپاست.
به همین انگیزه گفت­وگوی ما را با این هنرمندان می­خوانید:
کار کردن با رنگ و روغن نسبت به سایر روش­های نقاشی چه امتیازات و مشکلاتی را درپی دارد؟
شرمین اسلامی­فر: مزیت تکنیک رنگ و روغن این است که می­توان کار را پس از گذاشتن رنگ تا چند بار اصلاح کرد. البته این موضوع در مورد کار با قلم­مو صادق است. در تکنیک کاردک، بهتر است رنگ یکبار روی بوم گذاشته شود و از چند بار گذاشتن، خودداری شود. من مشکلی در کارکردن با رنگ و روغن نداشته­ام و آن را با روحیه خود، سازگارتر می­بینم تا تکنیک­های دیگر.
افسون افشاری: به نظر من هيچكدام از ابزار نقاشي بر ديگري برتري ندارد بلكه احساسي كه از طريق آنها منتقل مي­شود اهميت دارد. با يك مداد ساده هم مي­توان بهترين احساسات را آفريد و انتقال داد.
 چرا اغلب نقاشان، تمایل به کارکردن در سبک رئال دارند؟
شرمین اسلامی­فر: در سبک رئال، نقاش برداشتی عکس­گونه از نقاشی دارد و تمام جزئیات را مانند عکس به تصویر می­کشد. شاید علت این باشد که در این سبک، دریافت پیام توسط بیننده بسیار راحت و سریع می­باشد.
اغلب کارهای من رئال نیستند یا به گونه­ای سعی کرده­ام تصاویر را بر اساس حس خود و آنگونه که می بینم ، به تصویر بکشم. تصویری برگرفته از تفکر و خلاقیت و نه صرفاً یک کپی از واقعیت.   
افسون افشاری:  اين موضوع در سطح دنيا صحت ندارد چرا كه در دنيا تب سبك­هاي مدرن و مشابه آن همه­گير است و سبك­هاي رئال در حال حاضر طرفدار كمتري دارند ولي در كشور ما و به خصوص شهر ما، شايد دليل آن عامه­پسند بودن اين سبك است كه موجب افزايش تمايل نقاشان به آن مي­شود.
گرانی مواد اولیه تا چه حد بر کیفیت کارهای ارائه شده در نقاشی، تاثیرگذار است؟
شرمین اسلامی­فر: در تکنیکی که من از آن استفاده می­کنم، تکه­های ضخیم رنگ روی بوم قرار می­گیرند. از نظر من این موضوع اهمیت چندانی ندارد چون برای من نقاشی در مرحله اول چندان جنبه تجاری نداشته است و خوب از آب درآمدن کار اهمیت بیشتری دارد. اما از آنجا که نقاشی یک وسیله درآمد می­باشد و شهر شیراز از بازار مناسبی در این زمینه برخوردار نیست، لذا مسلماً گرانی مواد تأثیرگذار است.
افسون افشاری: البته كه تأثير دارد، ولي اين تأثير در درازمدت مشخص مي­شود.
معمولاً سوژه­های خود را چگونه انتخاب می­کنید؟
شرمین اسلامی­فر: اگر سوژه­ای که به ذهنم خطور می­کند یا تصویری که می­بینم، احساس آرامش و تعادل درونی را در من ایجاد کند و انگیزه لازم را در به تصویر کشیدن  آن به من دهد، آن را انتخاب می­کنم.
افسون افشاری: فكر مي­كنم كه روح افرادي كه به سمت هنر جلب مي­شوند به تركيبات و كمپوزيسيون­هاي خاصي گرايش دارد و اين گرايش روحي علاوه بر ذهنيات و حتي عقايد و سطح فرهنگ افراد، باعث جذب سوژه­ها هم مي­شود.
آیا شیراز که زمانی با «مکتب شیراز» ستاره­ای بی­چون و چرای آسمان هنر بود، در مسیر تعالی نقاشی و هنرهای تجسمی خوب گام بر می­دارد؟
شرمین اسلامی­فر: بله، علی­رغم مشکلات و کاستی­ها، نقاشان شیراز از پیشگامان نقاشی هستند.
افسون افشاری: البته كه نه، از شيراز - پايتخت فرهنگي ايران- و هنرمندان آن توقع بسيار بيشتري مي­رود.
به زاویه دید در نقاشی چقدر اهمیت می­دهید؟
شرمین اسلامی­فر: تاکنون بیشتر به جنبه زیبایی شناسی پرداخته­ام ولی برنامه­ام این است که در آینده، بیشتر به مفاهیم فرهنگی و اجتماعی بپردازم.
افسون افشاری: حتماً، چرا كه هر زاويه ديدی از يك صحنه و سوژه بخصوص، حس خاصي را برمي­انگيزاند كه گرايش به اين زاويه در افراد متفاوت است.
برای پیشرفت نقاشی شیراز، چه راهکارهایی را پیشنهاد می­کنید؟
شرمین اسلامی­فر: افزایش کارگاه­های آموزشی، سمینارهای تخصصی و برگزاری مسابقات نقاشی متعدد برای تشویق هنرمندان در سنین مختلف، می­تواند مؤثر باشد که این مستلزم همکاری جمعی و تخصیص بودجه می­باشد. 
افسون افشاری: مهمترين و اصلي­ترين آن بالا بردن سطح فرهنگ مردم است.
آیا برپایی کارگاه­های آموزشی  می­تواند کمکی به تعالی نقاشی شیراز کند؟
شرمین اسلامی­ فر: مسلماً نتیجه­بخش خواهد بود، چون همیشه چند فکر بیشتر از یک فکر نتیجه می­دهد. در این جلسات می­توان از تجربیاتی که هر کس پس از سال­ها کسب کرده است بهره برد که خود پله­ای رو به ترقی خواهد بود.
افسون افشاری: بله ، البته به شرطي كه فردي كه آموزش­دهنده اين كارگاه­هاست، اطلاعات كافي داشته باشد!!
نقش تحصیلات آکادمیک را در ماندگاری هنر نقاشی، چقدر دخیل می­دانید؟
شرمین اسلامی­فر: تحصیلات تا جایی مؤثر است که اولاً هنرمند را در یک چهارچوب، گرفتار نکند و احساس غرور و برتری کاذب ایجاد نکند. هنرمندان زیادی هستند که از تحصیلات به نحو مطلوب
بهره جسته­اند.
افسون افشاری: بسيار زياد، تحصيلات دانشگاهی مي­تواند مسير حركت هنرمند را هموارتر و ملموس­تر كند.
در رسیدن به جایگاه کنونی، از دانش کدام استاد بهره بردید؟
شرمین اسلامی­فر: استاد شهریار زارع. برپایی این نمایشگاه حاصل زحمات اوست.
افسون افشاری: استاد هنرمند شهريار زارع.

اولین شب کنسرت جلال ذوالفنون در تالار حافظ برگزار شد

جلال ذوالفنون نوازنده برجسته سه تار به همراه گروه عندليب روز 31 تیر در تالار حافظ شهر شيراز به اجراي برنامه پرداخت.
به گزارش روابط عمومی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی فارس ، گروه موسيقي عندليب متشکل از تار و دف به سرپرستي بابك پيرمرادي ، جلال ذوالفنون را در اين كنسرت همراهی کرد.
ذوالفنون، همزمان با تاسيس رشته موسيقي دانشكده هنرهاي زيبا به آنجا رفت و با اساتيد موسيقي ايران از جمله مرحوم نورعلي برومند و دكتر داريوش صفوت آشنا شد.
پس از اتمام دانشكده در همان جا و نيز مركز حفظ و اشاعه موسيقي ملي به تدريس سه تار پرداخت.در ادامه از اساتيدي چون سعيد هرمزي و يوسف فروتن كه از نوازندگان قديمي سه تار بودند بهره برد.
ذوالفنون از نوازندگان صاحب سبك ساز سه تار است و آثار زيادي چون، آتش در نيستان، پرند، شيدايي، گل صد برگ و ...را در كارنامه هنري خود دارد.
اين كنسرت از ساعت 21 روز 31 تيرماه بمدت 3 ساعت  و در مجموعه فرهنگي هنري حافظ شيراز برگزار شد.